東京都生まれ。
2017年
10年間続けてきた音楽活動を辞めフラフラしているところを
友人達の勧めにより絵を描き始める。
毎日制作を続けているうちに
音楽時代オリジナル楽曲の世界観を広げるために行っていた"作詞ノート"へのコラージュの素養
とそこへペイントが混じる現在の形になっていく。

2018年6月の初個展から年２〜３回の個展のペースで精力的に作品の発表を続ける。

また絵画のみならずコラージュによる立体作品や
ストップモーションアニメ、デジタルコラージュなど
彼自身のコラージュ技法と概念の拡大拡張を続けている。

制作における基本観念である
”変容 再生 再構成”はこの作家の持ち味で特殊な部分である。

なかでも彼自身が制作したドローイングやコラージュ作品を砕き、再構成し作りかえたものを
再びコラージュに組み込み、デジタルとアナログを繰り返し行き来する制作は特徴的だ。

変容と再生の連続の中で作品を生み出していく手法は、繰り返すごとにコラージュ素材自体が
更新されていき、作家の無意識や精神世界が画面に反映されている。


ファッションブランド（SAINT MARIA、And A）とのコラボレーションや
音楽ジャケット(音楽家、Youtuber 10万人登録 “Litze music”)
ブックカバー（渋谷TSUTAYA）の制作なども行う。
∮（タクエヌ）

Born in Tokyo, Japan
After quitting his music career of 10 years, he started painting as his friends recommended him to.

When he was working as a musician, he used to make "lyric notebooks" to expand the world of his original songs.
Now he has a mixture of collage background and painting.

Since his first solo exhibition in June 2018, He has been actively presenting his work at a pace of two to three exhibitions per year.

Three-dimensional works including collages, digital collages and stop motion animation. He continues to expand and extend his collage techniques and concepts.

Artists main concept : transformation, regeneration, and reconstruction are all characteristics found in his work.

In particular, his work is characterized by the repetitive back and forth between digital and analog, in which he crushes his own drawings and collages, reconstructs them, and incorporates them back into his collages.

The method of creating works by repeating transformation and regeneration is such that the collage material itself is renewed with each repetition, and the artist's unconscious and mental world are reflected on the screen.

Collaboration with fashion brands (SAINT MARIA, And A) and
music jacket (musician, Youtuber 100,000 registered "Litze music")
Book cover production (Shibuya TSUTAYA).